PROGRAMACIÓN
>> Soutullo y la pianola, por Jordi Roquer
Concierto de pianola y conferencia
Viernes 26 de enero a las 19:00h
Auditorio Municipal do Concello de Vigo
>> La consagración de Soutullo como compositor de zarzuelas. De Amores de aldea (1915) a La leyenda del beso (1924), por Javier Jurado
Conferencia
Jueves 1 de febrero a las 20:00h
Edificio Redeiras da Universidade de Vigo (R/ Ribeira do Berbés, 11)
>> La leyenda del beso, edicións discográficas de referencia, por Xaime Estévez
Escucha comentada de primeras ediciones
Jueves 8 de febrero a las 20:00h
Biblioteca de la EMAO (Acceso por por R/ García Barbón, 5)
>> Aproximación a la vida y obra de Reveriano Soutullo, por Alejo Amoedo
Charla-concierto
Miércoles 14 de febrero a las 20:00h
Auditorio de la EMAO (Acceso por por R/ Pontevedra)
>> SOUTULLO: El centenario de un maestro de la zarzuela
Concierto de la Orquesta Clásica de Vigo
Jueves 15 de febrero a las 20:30h
Auditorio del Teatro Afundación de Vigo
Divulgación
PRÓLOGO A SOUTULLO: SENDA PARA UN CENTENARIO
100 AÑOS DE LA LEYENDA DEL BESO
El 18 de enero de 1924 se estrenó La leyenda del beso, una de las zarzuelas más importantes y reconocidas del maestro Reveriano Soutullo. Esta colaboración o tandem con Juan Vert, supuso la consagración del artista a nivel estatal, ganando su merecido espacio entre los principales zarzuelistas de su época.
Con motivo de su centenario, desde la Orquesta Clásica de Vigo queremos celebrar la importancia de uno de los compositores más importantes de la historia de Galicia — nacido en Ponteareas — que llevó el nombre de Vigo por toda España. Formado en Madrid, en el año 1907 fue becado por el Ayuntamiento de Vigo para perfeccionar sus estudios realizando un viaje artístico por Europa.
Artista único que además fue uno de los impulsores de la Banda Municipal de Música de Vigo gracias a esa ponte que conformaba con Eduardo y Manrique Villanueva, dueños de la histórica tienda de música de la ciudad. Juntos consiguieron traer al prestigioso director Mónico García de la Parra y hacer de nuestra ciudad un referente estatal a nivel musical.
Esta programación es un reconocimiento la una figura fundamental de nuestra historia a través de la cual queremos poner en valor los principales aspectos que definen su éxito: los arreglos, la música para pianola, su importancia como compositor de zarzuelas, las primeras grabaciones gramofónicas que permitieron su éxito y la música compuesta para piano que nos permitirá conocer la vida y la obra del compositor, para finalizar con un concierto de la Orquesta Clásica de Vigo.
Una década después de su estreno, La leyenda del beso se convertía en la banda sonora de los vigueses y viguesas gracias a la sintonía de Radio Vigo (1934), cerrando ese círculo de importancia absoluta de este compositor para nuestra ciudad.
Gracias maestro.
Soutullo y la pianola, por Jordi Roquer
Concierto de pianola y conferencia
Viernes 26 de enero a las 19:00h
Auditorio Municipal do Concello de Vigo
La pianola fue un fenómeno de gran relevancia durante el primer tercio del siglo pasado. Justo antes de la eclosión del disco –que definiría las lógicas de los mercados musicales de buena parte del siglo XX– los rollos de papel perforado fueron uno de los primeros sistemas de difusión masiva de música, con un alcance global y un mercado hasta hace poco desconocido, pero de dimensiones sorprendentes. En la Península Ibérica el mercado de la pianola desplegó grandes estructuras, llegando incluso a exportar miles de obras de compositores españoles alrededor del mundo. Soutullo es uno de ellos, con una notable presencia en los catálogos de las principales empresas estatales y con varias de sus obras exportados a los mercados sudamericanos. La charla se estructurará sobre dos ejes: una necesaria introducción para contextualizar el rollo de pianola histórica y tecnológicamente, seguida de la audición de varios rollos de Soutullo, comentados y contextualizados debidamente.
La consagración de Soutullo como compositor de zarzuelas. De Amores de aldea (1915) a La leyenda del beso (1924), por Javier Jurado
Conferencia
Jueves 1 de febrero a las 20:00h
Edificio Redeiras da Universidade de Vigo
La figura de Reveriano Soutullo (1880-1932) resulta ineludible al abordar el estudio de la zarzuela española. Sin embargo, el interés despertado por sus grandes y fulgurantes éxitos ha eclipsado el proceso por el que el compositor emprendió el camino lírico dramático que le proporcionó renombre mundial. El encargo de Amores de aldea por parte del Teatro de la Zarzuela, supuso el inicio de una trayectoria de éxitos, que dio lugar a su consagración definitiva con obras de la categoría de La leyenda del beso. Esta conferencia incide en las circunstancias que llevaron a Soutullo desde sus obras iniciales a los más altos niveles de la composición de zarzuelas, por el punto de inflexión que produjo Amores de aldea.
La leyenda del beso, edicións discográficas de referencia, por Xaime Estévez
Escucha comentada de primeras ediciones
Jueves 8 de febrero a las 20:00h
Biblioteca de la EMAO (Acceso por por R/ García Barbón, 5)
La leyenda del beso no solo es la primera de las tres obras de obligada referencia en la producción del tándem Soutullo y Vert (La del soto del parral y El último romántico completarían a tríada) también es imprescindible para lo ilustre catálogo de obras en la música española del primero tercio del siglo XX, nombradamente de la zarzuela española. Las distintas partes musicales que la conforman fueron interpretadas y grabadas por los mejores cantantes nacionales y mismo internacionales. Las ediciones discográficas nos van a ayudar a contextualizar la importancia de esta obra en el imaginario principal de la zarzuela española y a comprobar la singularidad de la evolución de esta joya de la música que conquistó estilos como el pop en distintas décadas y provocó arreglos musicales para formaciones e instrumentos distintos a los originales con ejemplos que en muchos casos pueden sorprendernos en este centenario de su nacimiento.
Aproximación a la vida y obra de Reveriano Soutullo, por Alejo Amoedo
Charla-concierto
Miércoles 14 de febrero a las 20:00h
Auditorio de la EMAO (Acceso por por R/ Pontevedra)
Casi siempre nos referimos a Reveriano Soutullo -con buen criterio- como un compositor de zarzuelas o de música para banda pero obviamos, por ejemplo, la copiosa música para piano solo, o la de voz y piano. Las composiciones de Soutullo trascendieron su tiempo y su diversidad es precisamente la riqueza de su repertorio musical. Por otra parte, el conocimiento de la vida y obra del compositor es esencial para entender la evolución de la historia de nuestra música y la influencia en la sociedad.
Por medio de esta charla-concierto haremos un acercamiento su vida y obra, tratando algunos de los aspectos menos conocidos y la ilustraremos con una selección de obras para piano solo que creemos representativas de su catálogo musical.
Jordi Roquer
El Dr. Jordi Roquer es profesor del Departamento de Arte y Musicología de la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB) desde el año 2012. Desde el año 2010 forma parte del grupo de investigación MUSC (Músicas en la Sociedades Contemporáneas, UAB) y más recientemente del SSIT (Silencio, Sonido, Imagen y Tecnología, TC-UPF). Su área de investigación se mueve entorno a las relaciones entre música, sociedad y tecnología. Ha publicado varios artículos y capítulos de libro abordando esos temas y centrándose sobre todo en cómo la tecnología influye, no solo en la creación musical, sino también en su percepción y recepción social. En el campo de los formatos históricos, ha trabajado especialmente a fondo el caso de los rollos de pianola, motivo de su tesis doctoral. En los últimos años ha dirigido proyectos de digitalización de archivos sonoros para instituciones como la Biblioteca Nacional de España, el Museo de Música de Barcelona, el Museo del Mediterráneo o la Biblioteca Nacional de Catalunya. En 2016 la Fundación Cultural Latin Grammy le otorgó una beca para trabajar con una serie de piezas musicales ubicadas en rollos de pianola almacenados en el Archivo Histórico de Ecuador, en Quito. Al mismo tiempo, también recibió una subvención de la Association for Recorded Sound Collections (ARSC) para apoyar la reproducción y grabación de rollos de pianola originales gravados por Frederic Mompou y Manuel Blancafort a finales de los años veinte. Recientemente ha colaborado con el Museo de la Música de Barcelona y l’Auditòri para editar un disco con obras para pianola desconocidas publicadas bajo seudónimo entre 1915 y 1930.
Javier Jurado
Javier Jurado es Titulado Superior en Música (CSMVigo), licenciado en Historia y Ciencias de la Música, máster en Musicología Histórica y Doctor en Humanidades (Universidad de La Rioja) y Doctor en Didácticas Específicas (Universidad de A Coruña). Ejerce como catedrático de Historia de la Música en el Conservatorio Superior de Música de Vigo; es, además, profesor colaborador de la Universidad Internacional de Valencia y director externo de tesis en la Universidad Politécnica de Valencia.
Xaime Estévez Vila
Doctor en Ciencias de la Educación. Profesor Superior de Músicoloxía ,Solfeo y Teoría de la música y Pedagogía musical. Premio Fundación Guerrero de musicología del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid por el trabajo sobre la vida y obra del maestro Soutullo(1992), editado por Alpuerto(1995). Premio Extraordinario de doctorado de la UNED (2006) por la tesis sobre la aplicación didáctica de la música gallega grabada.Tiene editados artículos en revistas de educación y varios libros como dos metodologías sobre la gaita gallega, un estudio sobre las grabaciones editadas de la música gallega, otro sobre las Bandas de música populares o partituras pianísticas de su autoría. Colabora con la Radio y la Televisión gallega cómo asesor y como docente ocasional de los CEFORES gallegos o de universidades como la UNED, Universidad de Vigo o la USC. Actualmente es catedrático de música en el I.E.S. Álvaro Cunqueiro de Vigo donde también desempeñó los cargos de jefatura de estudios y dirección, forma parte activa de agrupaciones de la música popular gallega y coordina eventos como el memorial Henrique Otero, Abrente Folk o Tradición en Camino, entre otros.
Alejo Amoedo
Alejo Amoedo es un músico comprometido con la música y los músicos de Galicia, en una triple vertiente: como intérprete, estrenando, grabando y promoviendo composiciones; como coleccionista, pues posee una amplia representación de documentos, partituras, libros y fotos, tanto editadas como originales; y como estudioso de las obras y autores que tienen como referencia a Galicia.
Agradecimientos:
Escola Municipal de Artes e Oficios de Vigo (EMAO), Universidade de Vigo, Concello de Vigo e Alejo Amoedo.